Por qué es tan poderoso el final de la 'mujer joven prometedora'

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Carey Mulligan enMujer joven prometedora



Los actos de venganza adquieren un significado más profundo cuando se cometen no por razones puramente personales, sino como una forma de abordar un desequilibrio cultural profundamente arraigado. Es por eso que la trama de una mujer que recupera su poder después de sufrir un daño o trauma, y ​​metafóricamente patear el trasero del patriarcado, es tan popular. género de película .

Durante las últimas décadas, hemos visto a los protagonistas contraatacar a través de artes marciales literales (a laMatar a bill) y en viajes por carretera liberadores de amigos en movimiento (Thelma y Louise).La primera película de la escritora y directora Emerald FennellMujer joven prometedora, envuelve su propia historia de transgresión vengativa en un mundo hiper-femenino de convenciones de comedias románticas y algo de chicle.



El título se refiere a Cassie (Carey Mulligan), una estudiante de medicina que alguna vez fue prometedora y que abandonó la escuela. Está abrumada por el dolor y el trauma después de que su amiga Nina fuera agredida sexualmente y, debemos asumir, murió por suicidio después.



Cassie busca justicia para Nina convirtiéndose en una especie de justiciero emocional. (No iniciando un podcast sobre crímenes verdaderos - Esta es una historia muy grande). Va a clubes y finge estar borracha para tentar y avergonzar a los depredadores, y coloca una serie de trampas para enfrentar a la gente, y realmente a los sistemas, que le fallaron a Nina. Ni siquiera busca necesariamente castigarlos, sino incitar a estos malos actores a la autorreflexión. Aún así, se pone cada vez más en riesgo hasta la culminación mortal de la película.

Igual queThelma y Louise, cuyos protagonistas conducen desde un acantilado en un clímax muy debatido ,Mujer joven prometedoraya ha inspirado mucho debate sobre su propio final, descrito por algunos como mareado , hueco , subversivamente decepcionante , y otros como el La mejor parte de la película . (Se estrenó en Sundance el año pasado, pero ha estado disponible bajo demanda desde el 15 de enero).

Pero el oscuro retrato del trauma de la película se destaca no tanto por su final, sino por su mirada juguetona y escéptica sobre la blancura aspiracional de la clase media alta. Al tratar ese sector como una subcultura con sus propios valores y al explorar sus reacciones a la agresión sexual, la película expone cómo incluso las mujeres blancas heterosexuales mantienen el status quo.



Y en medio del interminable desfile de banales historias de Hollywood, esa marca incluso simpatizantes de la supremacía blanca como feminista iconos de empoderamiento ,Mujer joven prometedoraEl retrato no redentor de la forma en que funciona el poder se siente especialmente urgente.

Cortesía de Focus Features / Cortesía de Focus Features

Carey Mulligan (izquierda) como Cassandra y Connie Britton como Dean Walker

Conocemos a Cassie en la víspera de su cumpleaños número 30, después de que regresó a casa de la escuela de medicina y vive con sus padres preocupados, pero distantes. Ella ha aceptado un trabajo de salario mínimo como barista, donde su amigable jefa (interpretada por Laverne Cox en un papel auxiliar escrito con pereza) la anima a ser más ambiciosa.



Pero está claro que la verdadera ocupación de Cassie es vengar a su mejor amiga, lo que implica atrapar a los depredadores sexuales que conoce en los clubes en su plan de venganza. La película comienza con uno de esos escenarios, que Fennell dijo que fue la génesis de la película . Una Cassie desaliñada se sienta al margen de la pista de baile, mientras un grupo de chicos de fraternidad demasiado crecidos observan su desorden calculado y uno más tonto y agradable (Adam Brody) se ofrece a compartir un viaje en taxi a casa.

Una vez que regresan a su apartamento, lo que ella dice que en realidad no estuvo de acuerdo en hacer, este tipo, como todos los que atrae, cruza sus límites y la ataca sin su consentimiento. Ella se despierta de su estupor y exige saber qué está haciendo. Inmediatamente se disculpa.

La película se asegura de señalar, en varias de estas viñetas, que incluso el tipo de personas que se consideran buenas personas y aliadas feministas pueden ser depredadores. Es el tipo de nariz pensar en pieza-cebo comentario que es probablemente la razón por la que la película ha sido descrito como un poco de un PowerPoint feminista. (Lo que no quiere decir que la película no tenga humor; cuando uno de los chicos dice: ¿Por qué usas tanto maquillaje? Quiero verte, el verdadero tú, pecas e imperfecciones, me reí entre dientes).

Curiosamente, Cassie nunca llama a la policía sobre sus perpetradores ni los avergüenza públicamente. Ella modela un vigilantismo emocional con menos influencia carcelaria.

Curiosamente, Cassie nunca llama a la policía sobre sus perpetradores ni los avergüenza públicamente. Ella modela menos carceralmente influyó en el vigilantismo emocional, donde simplemente se contenta con obligar a estos hombres a confrontar su propia violencia y reconocer la superficialidad de su propia masculinidad supuestamente ilustrada.

Y no son solo los hombres a quienes busca despertar de los valores tóxicos de género. Cassie tiende trampas para las personas que representan a las instituciones que le fallaron a Nina, incluidas otras mujeres, como un decano de la escuela a quien Nina denunció su agresión, y una novia que culpó a Nina como víctima.

Todos tienen diferentes excusas para su comportamiento. El decano, jugado con condescendencia presumida e inclinada porLas luces del viernes por la noche'Connie Britton, ni siquiera podía recordar el informe del asalto de Nina, y dice que el hombre acusado (llamado Al) es honrado. La amiga, Madison (interpretada por Alison Brie, que aparentemente canaliza a Real Housewife), dice que nadie se tomaba en serio la agresión sexual en ese entonces. (Fennell es una millennial y se puede decir que la película es en parte su relación con la cultura de vergüenza de puta con la que crecimos en los años anteriores; las señales de esa época incluyen el uso de la banda sonora de una versión oscura de Toxic de Britney Spears y una interpretación de El único éxito de Paris Hilton, Stars Are Blind.)

A través de estas escenasMujer joven prometedorailustra el poder que incluso las mujeres blancas cis, como Nina y, por extensión, Cassie, pierden cuando la violencia sexual las saca de su prometedora posición en la sociedad. De repente, incluso otras mujeres blancas de clase media alta que compran las promesas de las instituciones (ya sea la academia o la familia heterosexual) ya no son aliados naturales.

En la película, tanto las instituciones de la esposa fiel como la maternidad se convierten en armas contra estas mujeres. Cassie prepara situaciones: emborrachar a Madison y hacerle creer que podría haber sido violada, atraer a la hija del decano a su automóvil con la promesa de conocer a una estrella de la música, para que estas mujeres reconsideren sus prejuicios en torno a su propia vulnerabilidad.

La película en sí es una especie de trampa, ya que seduce a los espectadores para que sigan viéndolo con su propia trama secundaria de romance. Cassie baja un poco las paredes y comienza a enamorarse de otro buen chico (Bo Burnham) de sus días en la escuela de medicina. En una escena especialmente digna de mención, Ryan le canta Stars Are Blind para ella en una farmacia, el tipo de momento placentero y pegajoso que a menudo siguen las comedias románticas con un montaje de esos personajes que caen en la dicha de una pareja hetero.

Pero dado el enfoque de la película, te quedas preguntándote cómo este buen tipo eventualmente quedará expuesto como un perpetrador. Su desenmascaramiento es solo una decepción más antes del final real y controvertido.

Merie Weismiller Wallace / Merie Weismiller Wallace; SMPSP

Mulligan como Cassandra y Bo Burnham como Ryan

Mujer joven prometedoraEl final ha generado mucho debate, por lo que es imposible no estropearlo. Alerta final de spoiler: Nina finge ser una stripper contratada para la despedida de soltero de Al. Ella lo ata y trata de confrontarlo por lo que le hizo a Nina, principalmente para asustarlo, y amenaza con grabar el nombre de Nina en su cuerpo. Pero la asfixia con una almohada y de hecho la asesina.

Es una escena poderosa y silenciosa, que Fennell ha dicho que en realidad cronometró para transmitir con precisión cuánto tiempo tomaría sofocar a alguien hasta la muerte.

La controversia sobre el final se ha centrado principalmente en si Cassie tenía la intención de morir. Pero Cassie no es un personaje tradicional y completo, y la película realmente no nos invita a leer su muerte en términos individualistas y existencialistas. De alguna manera, se supone que es solo una mujer joven prometedora genérica, y la película nos pide que pensemos en su muerte de manera más política: en términos de qué vidas la sociedad considera valiosas y cuáles no.

De alguna manera, se supone que es solo una mujer joven prometedora genérica, y la película nos pide que pensemos en su muerte de manera más política: en términos de qué vidas la sociedad considera valiosas y cuáles no.

Esto queda especialmente claro con la culminación real de la historia. En un tropo familiar para cualquier verdadero fanático del crimen, donde los maridos asesinan a sus esposas y afirman que se suicidaron cuando se denuncia su desaparición, tanto el padre de Cassie como Ryan, el novio amable, la describen como inestable. (La complicidad del padre con el novio y la opinión del policía realmente resaltan la violencia de la familia como institución).

Pero Cassie sabía que los policías, e incluso sus aliados potenciales, no la cuidarían. Así que envió una carta a un abogado defensor, una de las personas a las que visitó según sus cálculos, quien confesó haber buscado en las cuentas de las redes sociales para desacreditar a los acusadores de violación, para asegurarse de que la cuidaría.

Y el final real de la película llega cuando arrestan a Al en su boda, no por el asalto de Nina, sino por el asesinato de Cassie. Pero la policía llega un poco torpe y tarde, y esto no es necesariamente una celebración triunfal de la justicia. Es más que Cassie se convierte en una mujer blanca muerta porque hace el cálculo, o al menos lo hizo Fennell, que las fuerzas del orden toman más en serio a las mujeres blancas muertas.

Una de las escenas finales de la película muestra el collar de la amistad entre Cassie y Nina, convirtiendo la historia en una celebración de la amistad femenina, no muy diferente.Thelma y Louise. Cassie, y en menor grado, Nina, ocupan su lugar junto a otras mujeres blancas que, después de estar hartas de sentirse vulnerables, al menos han intentado controlar la forma en que Salida el patriarcado. (Thelma y Louise, dicho sea de paso, salió hace 30 años en medio de un despertar feminista blanco a raíz de la era Reagan, al igual queMujer joven prometedoraviene a raíz de #MeToo y un presidente de reality shows).

Sin embargo, la película de Fennell se siente parte de una ola posterior de contenido posterior a # MeToo. #Yo también se convirtió en un momento de los principales medios de comunicación al enfatizar trauma de la mujer blanca y lesiones sexuales, a diferencia de, digamos, las lesiones en el lugar de trabajo o la agresión racista. Se convirtió en un grito de guerra para el cambio, por el valor puesto en la seguridad de las mujeres blancas y cualquier cosa que pueda transgredirla. Y gran parte de la cobertura mediática inicial reprodujo ese marco.

Desde entonces, otras perspectivas han pasado a primer plano. Un programa como el de Michaela CoelPuedo destruirtepor ejemplo, utiliza 12 episodios para proporcionar una plétora de perspectivas y matices en su vivisección del trauma sexual y sus secuelas, con todo, desde la aplicación de la ley y la vergüenza en las redes sociales, todo desde una perspectiva negra y queer.

TiempoMujer joven prometedoraestá trabajando a través de las convenciones de un momento cultural anterior, revisando cualquier cultura, a su manera, también es un comentario sobre las políticas raciales y de clase de #MeToo, más que un síntoma de ellas. No intenta infundir esperanza o vender una versión de dibujos animados del poder, ni hacer otra afirmación sobre la falsa complejidad de los íconos de objetos blancos. Su mensaje oscuro y simple es: si es así de difícil para las mujeres blancas cis lesionadas, ¿qué esperanza hay para el resto de las personas expulsadas del poder? ●